Das Modellieren macht viel Spaß - bis Sie frustriert sind von schlechter Topologie, nicht mannigfaltigen Gesichtern, überflüssigen Unterteilungen und einer ganzen Reihe technischer Probleme, die Sie möglicherweise nicht lösen können. In dieser Liste werfen wir einen Blick auf fünf gängige Fallen, in die sich Anfänger häufig begeben. Wenn Sie die wunderbare Kunst des 3D-Modellierens noch nicht kennen, lesen Sie weiter, damit Sie sich vor ein oder zwei Kopfschmerzen retten können.
Zu früh, zu früh
Ambition fordert uns dazu auf, größere Herausforderungen anzustreben, die uns dabei helfen, uns zu verbessern. Aber zu glauben, dass Sie in ein 3D-Modellierungspaket einsteigen und ein Meisterstück von erstaunlicher Komplexität produzieren können, endet das erste Mal in der Regel mit Frustration und Enttäuschung. CG-Foren haben eine oft wiederholte Aussage der Modellbauer: "Dies ist ein Bild, das ich seit Jahren im Kopf habe, aber ich habe darauf gewartet, dass meine technischen Fähigkeiten aufholen."
CG ist hart, technisch und komplex. Wenn Sie Ihre Projekte planen, fragen Sie sich: "Was sind die technischen Hürden, auf die ich stoßen könnte, und kann ich sie jetzt realistisch lösen?" Wenn die Antwort ein ehrliches "Ja" ist, dann machen Sie es! Wenn Sie jedoch bei einem zukünftigen Projekt zum ersten Mal Haar, Flüssigkeit, globale Beleuchtung und Renderpässe ausprobieren müssen, ist es wahrscheinlich klüger, jedes dieser Konzepte einzeln zu untersuchen, bevor Sie versuchen, sie in einem Bild zu kombinieren. Fordern Sie sich selbst heraus, aber versuchen Sie zu wissen, wann Ihr Ehrgeiz Sie überwältigt.
Topologie ignorieren
Topologie und Kantenfluss sind für Charaktermodelle, die für Animationen gedacht sind, unglaublich wichtig. Für statische Game-Meshes und Umgebungsmodelle ist der Kantenfluss weniger wichtig, was aber nicht bedeutet, dass er vollständig ignoriert werden sollte.
Modellieren Sie so oft wie möglich in Quads (vierseitige Polygone), insbesondere wenn Sie ein Modell in Zbrush oder Mudbox für die spätere Modellierung verwenden möchten. Quads sind ideal, weil sie sehr leicht und einfach unterteilt werden können (zum Sculpting) oder trianguliert (für Game-Engines).
Topologie ist ein weites Thema, und hier ins Detail zu gehen, wäre unmöglich. Denken Sie während der Arbeit an einige der Grundlagen:
- Vermeiden Sie N-gone (Polygone mit fünf oder mehr Seiten).
- Halten Sie die Dreiecke auf ein relatives Minimum.
- Versuchen Sie, gleichmäßig verteilte Unterteilungen zu haben, und vermeiden Sie längliche Flächen. Ihre Polygone müssen nicht perfekt quadratisch sein, sondern sollten aus Gründen der Vernunft so nah wie möglich sein.
- Fügen Sie für ein animiertes Netz zusätzliche Kantenschleifen hinzu, wenn Deformationen auftreten (Ellbogen, Knie, Lippen usw.).
- Vergessen Sie nicht, Topologieartefakte zu bereinigen, nachdem Sie das Abschrägungswerkzeug von Maya verwendet haben, das häufig Dreiecke und gelegentlich N-Winkel erzeugt.
- Wenn Sie Ihr Modell glätten und „Kneifen“ bemerken, sollten Sie darüber nachdenken, wie Sie Kanten umleiten können, damit das Netz besser glättet.
- Wenn Sie nicht-mannigfaltige Geometrie bemerken, hören Sie auf, was Sie tun und Reparieren Sie es sofort .
Zu viele Unterteilungen zu früh
Eine zu frühe Unterteilung des Gitters im Modellierungsprozess verursacht nur Schmerzen und Bedauern und trägt häufig zu der klumpigen oder unregelmäßigen Qualität bei, die bei vielen neuen Arbeiten zu beobachten ist. Als Faustregel gilt: Fügen Sie keine Auflösung hinzu, bis Sie sicher sind, dass Sie Form und Silhouette mit den bereits vorhandenen Polygonen festgenagelt haben.
Wenn Sie sich in einer Situation befinden, in der Sie die Gesamtform Ihres Modells ändern müssen, aber bereits an einem Punkt unterteilt sind, an dem Sie dies nicht effizient erledigen können, verwenden Sie das Gitter-Werkzeug in Mayas Animationsmenü. Wenn Sie unansehnliche Unregelmäßigkeiten auf der Oberfläche Ihres Modells bemerken, versuchen Sie, mit dem Entspannungspinsel die Klumpen zu glätten.
04 von 05Immer nahtlose Maschen modellieren
Es ist ein weit verbreitetes Missverständnis unter Anfängern, dass ein fertiges Modell ein einziges nahtloses Netz sein muss. Dies ist überhaupt nicht der Fall, und wenn Sie versuchen, die Dinge auf diese Weise zu modellieren, wird Ihr Leben nur schwieriger.
Eine gute Möglichkeit, über die Frage nachzudenken, ob ein Element Ihres Modells nahtlos oder eine separate Geometrie sein soll, besteht darin, über die Art und Weise nachzudenken, auf die das Modell, das Sie erstellen, in der realen Welt erstellt wird, und es so nahe daran zu modellieren möglich.
Die Designer sagen immer, dass die Form der Funktion folgt, und diese Aussage hat hier ein gewisses Gewicht - wenn Sie auf eine Situation treffen, in der Sie der Meinung sind, dass es einfacher ist, etwas in zwei Teilen zu modellieren, tun Sie es. Abgesehen davon gibt es zwei Ausnahmen: 3D-Druck und Spielkunst.
Beim 3D-Druck gibt es eine ganze Reihe neuer Regeln, auf die wir hier nicht eingehen, aber wenn Sie interessiert sind, gibt es eine kurze Serie zu diesem Thema. Bei der Spielkunst ist es oft vorzuziehen, dass das Endprodukt ein nahtloses Netz ist. Das endgültige Spielmodell ist jedoch in der Regel eine retopologisierte Version eines hochauflösenden Gitters.
05 von 05Keine Bildebenen verwenden
Neue Modellierer versuchen oft, Dinge zu mustern oder direkt in Maya zu springen, ohne sich Gedanken über Design und Komposition machen zu müssen, und denken dabei: "Oh, ich werde es so gestalten, wie ich es modelliere."
Eine bessere Angewohnheit ist es, ein wenig 5 x 7-Block Rasterpapier mit sich herumzutragen und während der freien Momente orthografische Ideen für Gebäude und Umgebungsobjekte zu entwerfen. Sie werden wahrscheinlich doppelt so viele davon wegwerfen, wie Sie speichern, aber behalten Sie diejenigen, die Ihnen gefallen, und veröffentlichen Sie sie in Ihrem Arbeitsbereich, sodass sie bei Bedarf zur Verfügung stehen - eines könnte in ein zukünftiges Projekt passen, und dann können Sie ein Projekt erstellen scannen und als Bildebene in Maya ziehen.Dadurch können Sie nicht nur schneller arbeiten, sondern auch präziser arbeiten. Genauigkeit ist einer der Schlüssel zur Effizienz. Und das zählt doppelt (oder sogar dreifach), wenn Sie für Fotorealismus fotografieren!
Jetzt wissen Sie, was Sie vermeiden müssen!
Fehler zu machen ist ein entscheidender Teil des Lernprozesses. Wir hoffen jedoch, dass Sie, wenn Sie einige der üblichen Fallen kennen, die Anfänger beim 3D-Modellieren plagen, diese selbst vermeiden können.
