Können Videospiele vor der Realität gerettet werden?

Das erste Videospiel, das ich jemals gespielt habe, war Pong. Ein kleines Computerpixel prallte zwischen zwei Paddeln ab, die aus einigen weiteren Pixeln bestanden. Sie können diese Paddel auf und ab schieben. Das Spiel sah nicht nach viel aus, aber es hat viel Spaß gemacht.

Videospiele sehen viel besser aus als in den 70er Jahren. Und das ist großartig, denn es gibt nicht so viele Spiele, die Sie machen können, wenn ein einzelner Pixel über einen schwarzen Bildschirm gleitet. Während wir auf Nintendos nächste Konsole, The NX, warten, stellt sich erneut die Frage, ob sie an die Spitzenklasse der Konsolengrafik herankommt oder ob die Konsole wie die Wii und Wii U einen Schritt hinterherhinken wird. Und wieder denke ich darüber nach, wie dumm die Jagd nach Supergraphics ist. Ich muss fragen: Haben sich die Spiele in der Realität verklemmt?

Die Geschichte der Realität

Die Suche nach einer besseren Nachahmung der Realität ist seit Jahrzehnten bei uns. In den Filmen gaben Silents den Ton nach, Schwarz-Weiß gab den Farben nach. Die Bildschirme wurden breiter, um unsere periphere Sicht zu füllen. Filme wagten sich häufig mit unterschiedlichem Erfolg in 3D und versuchten immer, eine perfekte Realität zu erreichen.

Videospiele haben auch an ihrer Realität gearbeitet. Von einfachen monochromatischen Pixeldarstellungen, Spielen wurden Farbe, Scrolling-Hintergründe und 3D-Umgebungen hinzugefügt. Mit jedem Technologiesprung haben wir höhere Frameraten, detailliertere Texturen und weichere Animationen gesehen. Das 3DS hat brillenfreies 3D zum Spielen gebracht, und wir treten gerade in eine neue Ära der VR ein.

In gewisser Weise ist das alles gut. Dank der Leistungsfähigkeit moderner Konsolen können Spielendesigner mitreißende Szenen aus riesigen Menschenmengen schaffen, die sich mühelos durch riesige, durchdachte und detaillierte Welten bewegen. Die Grafikprozessoren, die dies ermöglichen, ermutigen die Spieledesigner außerdem, sich ständig auf etwas zu konzentrieren, das „real“ aussieht. Und manchmal schafft diese Hyperrealität keine glaubwürdige Welt, sondern eine eher langweilige.

Die Unwirklichkeit der Realität

Ich erinnere mich noch, ein bisschen gespielt zu haben Call of Duty Black Ops auf der Xbox 360 bei einer Presseveranstaltung. Da ich zu dieser Zeit hauptsächlich Wii-Spiele spielte, war ich wirklich beeindruckt von der Optik. Die Reflexionen im Wasser, die überzeugende Physik der Explosionen, die herumlaufenden Hühner waren erstaunliche Beispiele dafür, wie weit die Technologie Spiele gebracht hat.

Und doch gefiel mir der Look nicht wirklich. Es war zu knusprig, zu glänzend, zu glatt; Krieg sollte nicht so sauber aussehen. In gewisser Weise hat der Versuch, die grafische Treue der realen Welt zu perfektionieren, einfach alles falsch gemacht.

Ein Foto kann Ihnen eine Frau zeigen, die auf einem Hügel steht, aber für mich gibt es noch kein Foto fühlte so real wie Monets Frau mit Sonnenschirm. Das Gemälde würde nicht mit der Realität verwechselt werden, doch ich kann die Sonne fühlen, ich kann den Wind fühlen, ich kann das Gras spüren. Es ist die Realität der Imagination.

Das Kopieren der Realität fühlt sich manchmal unwirklich an. Das Team, das Ico machte, versuchte zunächst die Bewegungserfassung für die Bewegungen seiner Figur und fand es künstlich. Sie benutzten stattdessen alte Animationen und die Charaktere wurden lebendig und atmeten Menschen.

Natürlich müssen Sie nicht einmal die Realität versuchen. Spiele mögen Okami und Verrückte Welt waren absichtlich extravagant, und sie waren optisch umwerfend. Es scheint jedoch, als würden solche Versuche des hohen Stils zugunsten glitzernder Oberflächen und HD-Texturen nachlassen.

Selbst unter Spielen, die wie die reale Welt aussehen möchten, sind sie am besten, wenn diese reale Welt kunstvoll angegangen wird. Der Erste Splittergruppe Das Spiel ist für mich leicht das auffälligste, nicht wegen der rohen Grafikverarbeitung, die sich seitdem enorm verbessert hat, sondern wegen des unglaublichen Kunstdesigns. Das Spiel hatte ein erstaunliches Gefühl von Licht und Schatten, und ich erinnere mich immer noch daran, den Schatten gesehen zu haben, den Motten auf eine Wand werfen und sich in einem Flur aufwirbeln. Nachfolgende Spiele näherten sich auf sinnvolle Weise ihren Visuals und lieferten feinere Details, aber weniger Kunst.

Das bedeutet nicht, dass ich Grafikverbesserungen hasse. So viel ich liebe Ico Die impressionistischen PS2-Visuals überzeugen durch die schärfere Optik der PS3-HD-Version. Aber der Grund, dass beide Versionen schön sind, liegt in der zugrunde liegenden Kunstrichtung; Die Technologie ist nur ein Werkzeug.

Das Problem mit einer Graphics Obsession

Dies war immer mein Problem mit Beschwerden über das Fehlen von HD in der Wii. Das Problem bei Wii-Spielen war nicht, dass es sich nicht um HD handelte, sondern dass nur wenige von ihnen ein anständiges Kunstdesign hatten. Grafikverbesserungen sind eine Gehirnkrankheit, die Spieldesigner unfähig macht, über andere Faktoren als Bildraten und Texturen nachzudenken, und die Wii-Spiele, die gut aussahen, wie z Die Legende von Zelda: Skyward-Schwert und Disney Epic Mickey , sah gut aus, weil die Designer daran arbeiteten, etwas zu schaffen, das auf der Wii gut aussah, anstatt etwas zu verkleinern, das nur auf einer PS3 gut aussehen würde. Es waren Spiele, bei denen die Technologie der Fantasie voraus war.

Ich denke, dass der Grund, warum Nintendo sich bei der Veröffentlichung der Wii nicht darum kümmerte, grafisch mit den anderen Konsolen zu konkurrieren, einfach deshalb war, weil sich Nintendo immer mehr mit fantasievollen Visuals als mit Realismus befasste. Shigeru Miyamoto, der Gaming-God-in-Residence von Nintendo, sagte, dass er nicht daran interessiert sei, die Dinge real aussehen zu lassen, und das ist so ziemlich die Nintendo-Richtlinie. Auch wenn sie etwas mit realistischeren Grafiken ausgeben, wie das Metroid Prime Spiele, neigen sie dazu, Farben und Designs zu wählen, die ein wenig mehr Cartoony sind.

Letztendlich ist technologischer Fortschritt immer ein Kompromiss. Viele Filmemacher waren entsetzt über das Aufkommen des Tones, nachdem sie jahrelang ein Medium definiert hatten, das Geschichten durch Bilder schön erzählte. Ihre Befürchtungen waren zunächst berechtigt; Kameras bewegten sich nicht mehr, die Szenen gingen weiter und weiter. Schließlich fanden Filmemacher einen Weg, ihre neuen Werkzeuge einzusetzen. Bei Videospielen treten jedoch nicht alle paar Jahrzehnte, sondern alle paar Jahre oder sogar Monate neue technologische Sprünge auf, und Spieleentwickler sind oft so besessen von diesem hyperrealistischen Glanz, dass sie nicht daran denken, etwas visuell Einzigartiges zu schaffen.

Wirklichkeit <Schönheit

Bessere Grafiken machen keine besseren Spiele. Die Legende von Zelda: Twilight Princess HD Es macht nicht mehr Spaß als das Original, und obwohl es in einem Side-by-Side-Vergleichsvideo besser aussieht, habe ich die Verbesserung während des Spiels kaum bemerkt, weil es in einem Spiel nicht darum geht, die Pixelanzahl zu studieren, sondern Erfahrung zu machen.

Das erste Jahr, an dem ich an der Gaming Convention E3 teilgenommen habe, war das Jahr der Xbox 360. Ich erinnere mich, wie ich herumgelaufen bin, Spiele gesehen habe, die den aktuellen Stand der Technologie repräsentieren, und das Gefühl, dass sie alle wie das gleiche verdammte Spiel aussahen. Von allem, was ich dort sah, war das einzige Spiel, dessen Visuals mich aufregte, Okami, ein PS2-Spiel mit einzigartigen Grafiken im Aquarell-Stil. Es war kein Spiel, das die Möglichkeiten der visuellen Treue vorantrieb, sondern eher ein Spiel, das die Grenzen eines möglichen Spiels überschritt.

Viele Kritiker beanstandeten, dass Nintendo sich mit der Wii U seiner Verantwortung für den Grafikkrieg entzogen habe, und diese Kritiker bestehen darauf, dass der NX die bestmögliche Grafik für Nintendo anbieten muss, um sein Mojo zurückzubekommen. Anstatt darauf zu bestehen, dass Nintendo am Rennen teilnimmt, wünschte ich mir, ich könnte die Branche überreden, langsamer zu werden. In der Welt der leistungsstarken HD-Grafik frage ich immer noch nur eines der Spiele-Designer der Welt. Verwenden Sie Grafikleistung nicht als Krücke, sondern als Werkzeug und machen Sie etwas Schönes.