Musik ist etwas, an das man sich mit Integrität annähern kann, und nicht etwas, das man wie Leitungswasser ein- und ausschalten kann. “
Der legendäre Cellist Pablo CasalsIch habe mit 10 Jahren angefangen Cello zu spielen.
Ich habe unzählige Stunden auf einem Stuhl gesessen und Fingergymnastik gemacht. Ich habe jeden Sommer Opfer gebracht, als ich ins "Band Camp" gegangen bin. Ich bin jeden Samstag nach New York City gereist, um einen zusätzlichen Schultag bei Juilliard zu verbringen. Ich habe meinen Abschlussball für ein Konzert verpasst. Ich trat solo, in Kammerensembles und in Orchestern in den USA, Europa und Asien auf. Ich habe mit unglaublichen Musikern gespielt - vielen, die heute weltberühmte Solisten oder Mitglieder großer Orchester sind.
Aber im Alter von 26 Jahren habe ich meine musikalische Karriere ohne Reue beendet. Während ich nicht mehr Cello spiele, habe ich den Unterricht auf Schritt und Tritt mitgenommen - einschließlich meines derzeitigen Bestrebens als Mitbegründer von BRIKA, einer kuratierten Einkaufsplattform für aufstrebende Handwerker und Designer.
Wenn ich auf diese Jahre zurückblicke, kann ich sagen, dass ich immer das Gefühl hatte, irgendwie nicht wirklich dazu zu gehören, obwohl ich sehr leidenschaftlich am Spielen war. Ich sehnte mich immer nach etwas anderem als nur nach Musik, und ich war jemand, der in meinem Ansatz immer interdisziplinär war (den manche als unfokussiert bezeichnen!).
Letztendlich war ich mehr von meinen Erfahrungen mit klassischem Musikmanagement und Investment Banking in der Zeit zwischen meinen Sommern während des Studiums gezwungen - zu diesem Zeitpunkt wurde mir klar, dass ein Leben, in dem ich mein Cello spielte, vielleicht nicht wirklich für mich war.
Was ich jedoch wusste, war, dass ich immer einen kreativen Faden in mir hatte und dass ich einen Weg finden würde, dies in gewisser Weise professionell auszuüben.
Was hat es mich gelehrt, als Musiker ein Startup zu leiten?
Kurz gesagt, alles. Aber genauer gesagt, hat es mir diese drei entscheidenden Lektionen beigebracht.
1. Disziplin und Fokus
Wie kommt man zur Carnegie Hall? Sie kennen das Sprichwort! Üben ist der Name des Spiels, wenn Sie ein Musiker sind. Es geht definitiv um Talente, aber es ist wirklich der einzige Weg zum Erfolg, stundenlang daran zu arbeiten, seine Fähigkeiten zu verbessern. Malcolm Gladwell behauptet in seinem Bestseller Outliers , 10.000 Stunden seien die magische Zahl. Ich habe definitiv 10.000 Stunden geübt. Möglicherweise 10.001.
Das gleiche gilt für die Führung eines Unternehmens. Sie können klug, talentiert, ehrgeizig und sicher sein, aber gerade in der Anfangszeit hängt ein Großteil Ihres Erfolgs davon ab, dass Sie wirklich Ihre ganze Zeit und Energie in Ihr Unternehmen investieren. Die Zeiten können sehr herausfordernd sein, da Sie durch Verschiebung der Prioritäten in verschiedene Richtungen gezwungen sind, sich körperlich und emotional zu bewegen, um Ihrer Leidenschaft nachzugehen.
Ich glaube, meine Entschlossenheit und Entschlossenheit, weiterzumachen und konzentriert zu bleiben, wenn die Zeiten hart werden, weil all diese Stunden damit verbracht haben, winzige schwarze Noten auf einer Seite zu perfektionieren.
2. Der Wert der Vorbereitung
Als ich 16 war, wurde ich eingeladen, als Solist mit einem großen Orchester zu spielen. Ich erinnere mich, dass ich wegen dieser Aufführung besorgt war und deshalb noch mehr Stunden damit verbracht habe, für dieses Konzert zu üben als jemals zuvor. Das Ergebnis? Es war meine bisher beste Leistung.
Egal, ob es sich um ein Investorengespräch, ein wichtiges Meeting für strategische Partnerschaften oder ein Konferenzpanel handelt, ich mache dasselbe. Ich habe mehr Zeit in die Vorbereitung gesteckt. Ich denke über Fragen nach, die ich erhalten oder mit denen ich konfrontiert sein könnte. Ich gehe in das Gefühl, wenn möglich, übervorbereitet zu sein. Und ich bin fest davon überzeugt, dass die Vorbereitungszeit (natürlich auch die Qualität) direkte Ergebnisse liefert.
3. Anderen vertrauen
Solo-Auftritte waren immer ein Nervenkitzel, aber am liebsten spielte ich über Kammerensembles - besonders in Trios oder Quartetten. Beim Ensemblespiel geht es darum, den Instinkten und Emotionen Ihrer Mitspieler zu vertrauen - ob sie laut oder leise, schnell oder langsam, mit Emotionen oder flach spielen. Sie müssen nur mit dem Fluss gehen und entsprechend anpassen.
Als Gründer eines Startups stelle ich fest, dass ich eines Tages Dinge tue, von denen ich 80% weiß und von denen ich 20% keine Ahnung habe. An anderen Tagen fühlt es sich wie das genaue Gegenteil an. Ich weiß nur, wie ich überleben kann, wenn ich jemandem vertraue und mich dann gemeinsam auf den Weg mache. Ich bin wahnsinnig glücklich, einen Mitbegründer, Kena, und ein kleines, aber mächtiges Team zu haben, mit dem ich das machen kann!
Viele Leute fragen mich: „Also hörst du einfach auf? Kalter Truthahn? «Und ich tat es. Ich konnte nicht nur mein Cello spielen, um zu spielen. Es fühlte sich zu der Zeit alles oder nichts für mich an. Aber heute widme ich BRIKA meine ganze Leidenschaft und Hingabe in vielerlei Hinsicht (unzählige Stunden, manische Vorbereitung, tiefe Hingabe und Vertrauen in andere), wie ich es getan habe, als ich mit meinem Cello aufgewachsen bin.
Jetzt, da ich Mutter von zwei kleinen Kindern bin, denke ich, dass ich es langsam wieder herausholen kann, um für sie zu spielen und ihnen die tiefe Wertschätzung für die Musik zu geben, die ich noch habe. Aber egal was passiert, ich kann zurückblicken und sagen, dass so viel davon, wer ich bin und wie ich Dinge heute tue, von Natur aus mit meinen Erfahrungen als Musiker von gestern zusammenhängt.
