Eine leere Seite kann einschüchternd sein.
Schriftsteller, Künstler und Schöpfer aller Art kämpfen damit. Wie bei jedem Projekt ist der Anfang oft der schwierigste Teil: Wir können nicht anfangen, Deadline oder Nein. Insbesondere mit kreativen Bemühungen verstecken wir uns manchmal hinter der Ausrede, dass wir „auf Inspiration warten“.
Aber jeder, der einen "a-ha!" - Moment unter der Dusche hatte, weiß, dass Inspiration jederzeit eintritt: Es ist nichts, worauf man warten muss. (Aus diesem Grund sollten Sie eine Spark-Datei aufbewahren, um diese sporadischen und aufregend unerwarteten Wellen der Brillanz einzufangen, wenn sie auftreten.) Wenn Sie sich hinsetzen, um die Ideen zu schreiben, zu zeichnen oder zu kreieren, worauf Sie hinarbeiten sind wahrscheinlich schon da.
An diesem Punkt wird das Schaffen zu einer Angelegenheit der Disziplin. Die eigentliche Herausforderung bei der Eroberung einer leeren Leinwand ist der Wille, sich fleißig zu konzentrieren, sich zu konzentrieren und sich dazu zu verpflichten, sich körperlich hinzusetzen, um etwas zu erschaffen. Hinter dem Mythos des genialen Künstlers steht die einfache Wahrheit, dass alle guten Schriftsteller und Künstler ein Ritual haben, um so zu produzieren, wie sie es tun.
Im Folgenden finden Sie sieben Ideen, um die leere Leinwandphase zu überwinden. Viele dieser Tipps wurden ursprünglich für Schriftsteller entwickelt, können aber auch für Illustratoren, Designer oder andere Personen, die von vorne anfangen, leicht modifiziert werden.
1. Wählen Sie ein Werkzeug, das Sie inspiriert
Sie kennen das Gefühl, auf ein leeres Microsoft Word-Dokument zu starren und nur zu beobachten, wie der Cursor langsam blinkt? Wenn dieses Bild Sie mit Furcht erfüllt, ist es Zeit, ein neues Werkzeug zu finden. Die richtigen Arbeitsinstrumente können den kreativen Prozess erheblich vereinfachen. Wenn Sie Ihr Toolkit wirklich mögen, freuen Sie sich darauf, noch mehr zu erstellen.
Einige Vorschläge zum Testen: Für die digitale Arbeit ist Ulysses ein einfaches Schreibwerkzeug, mit dem Sie kleine, inkrementelle Ziele festlegen können (basierend auf der Anzahl der Wörter und der in der App verbrachten Zeit), um Sie zum Laufen zu bringen. Die Papier-App von FiftyThree ist auch ein hervorragendes Werkzeug zum Skizzieren und Illustrieren. Das analoge Gegenstück dazu ist ein hübsches Moleskine-Notizbuch und Stifte, mit denen sich Ihre Arbeit verschwenderisch und unterhaltsam anfühlt.
2. Früh beginnen
Wenig bekannte Tatsache: Sie haben früh am Tag mehr Willenskraft (bevor eine Entscheidung getroffen wird, besteht die Möglichkeit, dass Müdigkeit einsetzt). Das heißt, es ist einfacher, sich auf die wichtigen Dinge zu konzentrieren, bevor die Ablenkungen des Lebens die Oberhand gewinnen.
Es gibt viele Schriftsteller, die die frühen Morgenstunden als ihre produktivsten empfunden haben: Haruki Murakami, einer der produktivsten Schriftsteller unserer Zeit, beginnt sein tägliches Schreiben um 4 Uhr morgens. Toni Morrison? 5 UHR MORGENS. Während die frühen Morgenstunden möglicherweise nicht Ihre natürliche Produktivitätszone sind, lohnt es sich, Ihrem Handwerks- und Kreativprojekt eine ununterbrochene frühe Zeit zu widmen - „früh“ kann relativ sein, abhängig von Ihrer Zone.
3. Wählen Sie ein Ziel oder einen Fokus für die Sitzung
Wählen Sie ein einzelnes erreichbares Ergebnis aus, auf das Sie sich konzentrieren möchten. Dies kann ein Intro-Absatz oder ein ganzes Kapitel sein. eine grobe Skizze oder eine detaillierte Illustration; Ein einzelnes Bildschirmdesign oder ein gesamter Benutzerfluss.
Sie sollten hier Tiefe und nicht Breite anstreben und darauf achten, nicht mehr abzubeißen, als Sie kauen können. Konzentrieren Sie sich auf Ihre Idee, und die Nachverfolgung wird leichter handhabbar. Wenn eines Tages keine Inspiration eintrifft, ziehen Sie aus Ihrer Spark-Datei einen Edelstein aus der Vergangenheit, aus dem Sie arbeiten können.
Sie können auch versuchen, Ihre Sitzung zeitlich zu fokussieren. Setzen Sie auf nur fünf Minuten kreative Zeit, egal was passiert. Innerhalb von fünf Minuten werden Sie feststellen, dass Sie entweder weitermachen oder Ihre Arbeit verschrotten möchten. Beide Ergebnisse sind produktiv. Es ist viel einfacher, ein vorhandenes Werk zu bearbeiten und zu verbessern, als von vorne zu beginnen. Nach fünf Minuten haben Sie den schwierigen Teil bereits erledigt.
4. Machen Sie Dinge rückwärts, damit die Säfte fließen
Dieser Tipp stammt aus einem Kurs zum kreativen Schreiben, den ich am College besucht habe: Schreiben Sie die ersten fünf Dinge, die Ihnen jeden Morgen in den Sinn kommen - mit Ihrer nicht dominanten Hand. Sie werden überrascht sein, wie viele Gedanken, Bilder und Ideen aus dieser Übung hervorgehen. Sie können diese Bilder in etwas Wesentlicheres verwandeln oder auch nicht. der wichtigere Teil ist, diese kreativen Muskeln aufzuwärmen und etwas auf Papier zu bringen.
Sie können einen ähnlichen Effekt erzielen, indem Sie Ihr Medium hochschalten. Wenn Sie Schriftsteller sind, versuchen Sie es mit einer Skizzensitzung. Designer? Versuchen Sie stattdessen zu schreiben. Sehen Sie, was dabei herauskommt. Kein Urteil, nur Erkundung.
5. Beobachten und aufzeichnen, um etwas - alles - auf die Seite zu bringen
Beobachten Sie ein Gespräch in Echtzeit und nehmen Sie es zur Kenntnis. Beobachten Sie die Welt um sich herum und zeichnen Sie auf, was Sie sehen und erleben. Oder kopieren Sie etwas, das bereits vorhanden ist, um loszulegen - schreiben Sie die Worte eines anderen oder rahmen Sie die Arbeit eines Designers ein, den Sie bewundern, und bearbeiten und optimieren Sie es, bis Sie sich für Ihr eigenes Stück aufgewärmt haben.
Manchmal hilft schon das Schreiben oder Skizzieren, sich aufzuwärmen, auch wenn es nicht Ihre eigene Arbeit ist. (Hunter Thompson tippte berühmtermaßen The Great Gatsby und A Farewell to Arms aus , um etwas über verschiedene Schreibstile zu lernen.)
6. Lassen Sie einen Satz unvollendet
Dieser Tipp soll Ihnen weniger dabei helfen, Ihre kreative Blockade heute zu überwinden, als vielmehr, sie morgen zu vermeiden: Wenn Sie den Tag beenden, lassen Sie Ihre Arbeit an einem guten Ort, der jedoch vor dem Herunterfahren noch etwas unvollendet ist. Auf diese Weise haben Sie morgen einen Ort zum Abholen - ohne sich erneut der Angst vor einer leeren Seite stellen zu müssen.
Ernest Hemingway hörte regelmäßig auf, mitten im Satz zu schreiben, und ließ gerade genug Zeit, um gleich am nächsten Tag aufzustehen. Wenn es für ihn funktioniert hat, warum nicht Sie?
7. Wenn alles andere fehlschlägt, nichts tun
Hier ist ein Profi-Tipp des großen Schriftstellers Raymond Chandler zu seinem Schreibritual:
Wichtig ist, dass ein Zeitraum von mindestens vier Stunden pro Tag zur Verfügung steht, in dem ein professioneller Schriftsteller nur schreibt. Er muss nicht schreiben, und wenn er keine Lust dazu hat, sollte er es nicht versuchen. Er kann aus dem Fenster schauen oder auf dem Kopf stehen oder sich auf dem Boden winden. Aber er darf nichts Positives tun, weder lesen, Briefe schreiben, noch in Zeitschriften blicken oder Schecks ausstellen. Schreiben oder nichts.
Wenn Sie sich ganz auf Ihr kreatives Projekt festgelegt haben, arbeiten Sie nicht daran, sondern befolgen Sie Chandlers Rat und lassen Sie sich auch nichts anderes erlauben. Verderbe nicht die Zeit, die du damit verbringst, nicht zu erschaffen, indem du dich mit dem Konsum beschäftigst.
Lass das stattdessen der Inspiration überlassen. Sie haben etwas für morgen. Viel Glück!
